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Créée en 2007 par le musée du quai Branly, la biennale Photoquai présente au public international des artistes dont l'oeuvre est inédite en France. Les quatre premières éditions ont fait découvrir plus de deux cents photographes venus chaque année d'une trentaine de pays différents. Photoquai présente des expositions accessibles gratuitement sur les quais de la Seine, en face du musée, ainsi que dans les jardins attenants. La manifestation propose par ailleurs un dispositif mettant en réseau à la fois des institutions parisiennes partenaires - au premier rang desquelles les galeries d'art contemporain dédiées à la photographie contemporaine -, des espaces de débat avec des professionnels de l'image (écoles d'art, agences et collectifs photographiques, éditeurs internationaux...), des projections, des lectures, etc.. Saluée dès sa première édition pour sa pertinence et son originalité, Photoquai poursuit sa mission fondamentale : mettre en valeur et faire connaître des photographes dont l'oeuvre reste inédite ou peu connue en France ; susciter des échanges, des croisements de regards sur le monde. Si les éditions précédentes de Photoquai présentaient des photographes contemporains non occidentaux, en 2015, Frank Kalero propose d'ouvrir le champ géographique et d'élargir la sélection au monde entier, considérant que "les enjeux sociaux, politiques et culturels qui ont inspiré la création de Photoquai sont des sujets globaux, tous interconnectés". Il choisit ainsi d'inscrire le dialogue des cultures dans des "croisements géographiques, mais aussi mentaux et sociaux". Les quarante photographes et leurs oeuvres sont sélectionnés et présentés par Azu Nwagbogu (Afrique), Michket Krifa (Moyen-Orient), Kevin Wy Lee (Asie), Lisa Faktor (Fédération de Russie), Claudi Carreras (Amérique latine), Louise Clements (Monde et nouvelles interactions).

Photographie --- Photographie d'art

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Photographie d'art --- Portrait --- Photographie

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Photographie d'art --- Photographie, technique

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Tina Modotti (1896-1942) fut une pionière parmi les rares femmes photographes des années 1920. Après avoir étudié avec Edward Weston, elle développa rapidement un talent remarquable. Liée aux principaux mouvements artistiques et politiques du XXè s., elle exerça une grande influence sur les photographes mexicains de la génération suivante, tels Manuel Alvarez Bravo et Garciela Iturbide. (Note de l'éditeur)

Photographie d'art --- Modotti, Tina

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Boris Mikhailov (n. 1938) est le photographe vivant le plus influent de l'ex URSS. La diversité dans son approche photographique démontre la richesse de son imagination, mais aussi celle des solutions de survie dans un cadre changeant et hostile. Son art exprime autant la recherche de son identité qu'un questionnement sur ce qu'est un artiste dans un monde à la dérive. (note de l'éditeur)

Photographie d'art --- Mikhailov, Boris