Choose an application

• Reference Manager
• EndNote
• RefWorks (Direct export to RefWorks)

The fourteen chapters of this book examine Roman dance by looking at its role in Roman religion, by following it into the theatre and the banquet hall, and by tracing its (metaphorical) presence in a variety of literary contexts, including rhetorical treatises, biography, and lyric poetry. These different approaches, which draw on literary texts, inscriptions, documentary papyri, the visual record, and modern reperformances, converge in illustrating a rich and vibrant dance culture which prided itself on indigenous dances no less than on its capacity to absorb, transform, or revive the dance traditions of their Etruscan or Greek neighbours. Dance was a cultural practice which was able to affirm Romanness, for instance in the case of the Salian priests, but also to raise the question of what was Roman in the first place, for instance when the originally Greek pantomime was embraced by Augustus and came to be known as "Italian style of dancing". Together the fourteen case studies offer fresh perspectives on an underexplored topic, shedding light on the manifold contexts, functions, practitioners, and appreciations of Roman dance.

Danse --- Théâtre dansé --- Danse --- Religion

Choose an application

• Reference Manager
• EndNote
• RefWorks (Direct export to RefWorks)

Based on a true story, Not Strictly Dancing focuses on Ray Rhodes, who grew up in a turbulent family in Birmingham. Follow Ray's life from birth to the discovery of one of the loves of his life - ballroom dancing - and onwards to the other love of his life...

Danse --- Rhodes, Ray, 1948-

Choose an application

• Reference Manager
• EndNote
• RefWorks (Direct export to RefWorks)

Danse, performance, cinéma, écrits théoriques et poétiques : dans la multiplicité de sa création artistique et intellectuelle, l'artiste étasunienne Yvonne Rainer occupe une place fondamentale dans l'histoire de l'art contemporain. Instigatrice du changement de paradigme postmoderne en danse, elle arrache le geste ordinaire à la vie quotidienne pour le placer au c?ur de la création chorégraphique, en radicale juxtaposition avec des textes, des images et des objets. À partir des années 1970, elle émerge parmi les figures centrales du cinéma expérimental et indépendant, en dialogue avec les pensées et les luttes féministes, queers et postcoloniales. Traversant l'ensemble de l'?uvre de Rainer, de l'orée des années 1960 à aujourd'hui, en suivant son trajet de la danse au cinéma, puis du cinéma à la danse, cette monographie affirme un point de vue singulier en envisageant son travail artistique sous l'angle de la subjectivité et de l'émotion. Car l'artiste a impulsé un renouvellement radical du matériau affectif dans la pratique artistique en l'envisageant comme un fait, une réalité objective. Dans un contexte où l'ennui agit comme un style affectif dominant au sein de l'avant-garde artistique nord-américaine après 1945, Rainer propose une expérience matérielle sensible, générant une conscience décuplée du temps, plaçant son public dans une disposition affective à la fois pesante, froide et ordinaire. Ensuite, en résonance avec le cinéma des femmes, elle investit l'ennui à la fois comme une dynamique de subjectivation et comme une stratégie de subversion. En naviguant entre les dimensions individuelles et collectives de l'émotion, l'ouvrage explore les enjeux esthétiques, politiques et subjectifs de l'ennui dans l'?uvre de Rainer

Féminisme --- Danse --- Cinéma --- Performance, art

Choose an application

• Reference Manager
• EndNote
• RefWorks (Direct export to RefWorks)

Dance, créée en 1979, est un sommet de la danse post-moderne, un ballet minimaliste qui ramène la danse au langage du corps. Cette pièce fondamentale marque la première collaboration majeure de Lucinda Childs avec le compositeur Philip Glass et constitue un événement à ne pas manquer pour tout amateur de danse contemporaine. Interprétée par dix-sept danseurs dans une série de glissades, de sauts et de pirouettes, la danse explore les motifs répétitifs et progressivement changeants de la partition. La danse et la musique se combinent pour former un monde dans lequel, pour reprendre les mots de Lucinda Childs, on a envie de « glisser ». Le film joue un rôle important dans cette œuvre. L'attrait de l'œuvre est amplifié par la projection du film original de Sol LeWitt, produisant ainsi une scission hypnotique entre la scène et l'arrière-plan. La danse est, dans tous les sens du terme, un délice. https://search.worldcat.org/fr/title/1003148680

Danse contemporaine --- post-modern --- minimaliste

Choose an application

• Reference Manager
• EndNote
• RefWorks (Direct export to RefWorks)

À partir des différentes disciplines qui ont mis en relation leurs champs théoriques avec la danse, comme les neurosciences, la psychanalyse, l’anthropologie, la philosophie et surtout la psychomotricité, l’auteur examine les grandes fonctions psychomotrices telles que le tonus et la posture, la régulation tonique, les perceptions et les représentations du corps, la temporalité et la spatialité qui y sont travaillées de façon intégrative, en relation avec le monde. Le plaisir de danser pour se sentir exister, pour s’exprimer, n’est-ce pas ce à quoi tous les humains aspirent ? Alors, qu’en est-il pour les patients empêchés, instables, irritables, les petits, les grands, les seniors portant, au-delà de leur vie, une ou plusieurs pathologies ? Tiphanie Vennat leur offre un cadre thérapeutique matériel, spatial et temporel sécurisé et sécurisant, dans lequel le rituel de la danse va se construire, car danser n’est pas bouger. Danser c’est exprimer des sentiments, des idées, des représentations. C’est improviser pour composer, c’est favoriser la rencontre entre soi et la poésie du monde. Elle dévoile avec justesse les différentes façons d’utiliser la médiation danse en s’ouvrant à d’autres supports en fonction des pathologies : de l’écriture au geste, du dessin à la représentation du corps, des objets à utiliser ou bien à transformer à la photographie. À travers des récits singuliers, émouvants, elle montre de façon rigoureuse la structure, les contenus et les effets du travail thérapeutique.

Movement, Psychology of --- Dance therapy --- Mediation therapy --- Danse-thérapie --- Médiation thérapeutique --- Psychomotricité --- Mouvement. --- Posture. --- Psychopathologie --- Art-thérapie --- Thérapie par la danse. --- Danse --- psychologie.