Listing 1 - 9 of 9 |
Sort by
|
Choose an application
Der Band bietet einen spannenden Einblick in das globale Geschäft mit Musik. An zahlreichen Beispielen wird illustriert, welchen Zwängen die Vermarktung von Popmusik unterworfen ist und welcher Logik die Akteure in der Industrie folgen. Im Zentrum steht dabei die Frage, wie sich die musikalische Vielfalt mit den Strukturen der Produktion und Distribution verändert hat. Haben lokale Innovationen in der Popmusikindustrie noch eine Chance gegenüber den international vermarkteten Superstars? »Die ökonomische Analyse [...] macht ›Die Fabrikation globaler Vielfalt‹ zu einem Standardwerk.« Testcard, 18 (2009) »Die Studie ist zu schlau, um ihren kritischen Ausweis an eine bürgerlich-paternalistische Sprecherposition zu binden, wie dies Adorno noch getan hat und tun konnte.« Elke Wagner, Soziologische Revue, 33 (2010) »Insgesamt liefert das Buch wichtige Impulse für eine systematischere Erforschung kultureller Globalisierungsprozesse und für eine Versachlichung kulturimperialistischer Thesen.« Gunnar Otte, Comparativ, 20 (2010) Besprochen in: FORUM MUSIKBIBLIOTHEK, 2 (2008), Michael Stapper
Choose an application
Hinter der bunten und fröhlichen Fassade der spätkapitalistischen Popkultur herrscht eine »Diktatur der Angepassten«. In diesem Essayband räumt Roger Behrens mit der Vorstellung auf, dass »Pop« eine subversive oder dissidente Strategie sei, und zeichnet stattdessen mit einer kritischen Theorie der Popkultur das Bild einer stillstehenden und langweiligen Kultur des Konformismus. Besprochen in: Samples, 3 (2004), Carsten Heinke
Choose an application
Über das Leben am Plattenteller - dieses Buch zeichnet die ökonomisch erfolgreichen Do-it-yourself-Karrieren von Diskjockeys (DJs) in elektronischen Musikszenen nach. Ausgehend von aktuellen Forschungen zu Jugendkulturen und Kulturarbeitsmärkten und mit Rekurs auf Pierre Bourdieus Theorie der kulturellen Felder beschreibt Rosa Reitsamer die zentralen Tätigkeitsbereiche von DJs. Die qualitative Studie rekonstruiert die Konstruktionsprozesse, durch die »gute« und erfolgreiche DJs im Feld erzeugt werden und legt die Inkorporierungsprozesse neoliberaler Arbeitsverhältnisse offen, anhand derer sich der Wandel von einer fordistischen zu einer postfordistischen Gesellschaft ablesen lässt. »Wer den/die DJ aus soziologischer Sicht erleben und bewertet sehen möchte, hat mit diesem Buch einen Glücksgriff getan.« Rebecca Berg, http://info-netz-musik.bplaced.net, 13.05.2013 Besprochen in: GMK-Newsletter, 5 (2013) subculture Freiburg, 6 (2013), johannes Windisch Groove, 1 (2014), Jan Rödger Arbeit, 1 (2014), Babette Kirchner
Popularmusik; Clubkultur; Karrieren; Diskjockeys; Gender; DIY; Arbeit; Postfordismus; Bourdieu; Popkultur; Musik; Arbeits- und Industriesoziologie; Popmusik; Cultural Studies; Soziologie; Work; Popular Culture; Music; Sociology of Work and Industry; Pop Music; Sociology --- Cultural Studies. --- Music. --- Pop Music. --- Popular Culture. --- Sociology of Work and Industry. --- Sociology.
Choose an application
music psychology --- empirical research --- psychology --- music sociology --- music education --- musical acoustics --- Music --- Psychological aspects --- Psychological aspects. --- Musikpsychologie --- Art music --- Art music, Western --- Classical music --- Musical compositions --- Musical works --- Serious music --- Western art music --- Western music (Western countries) --- Psychology
Choose an application
Obwohl »Subkulturen« seit den 1940ern Jahren intensiv erforscht werden, wissen wir immer noch wenig über die Geschlechterarrangements in diesen Welten. Wie wird dort Geschlecht organisiert und verhandelt? Marion Schulze geht dieser Frage am Beispiel von Hardcore(-punk) nach und greift hierzu auf die Ergebnisse einer siebenjährigen, multi-situierten und partizipierenden Feldforschung zurück. Zudem zeigt sie auf, welcher theoretischen und analytischen Werkzeuge es bedarf, um Geschlecht in Subkulturen angemessen zu untersuchen, und entwickelt hierzu einen theoretischen Rahmen für nachfolgende Forschungen. »Im Laufe der Jahre hat es nun schon einige wissenschaftliche Abhandlungen über Hardcore oder Punk gegeben. Diese hier [...] gehört sicherlich zu den besten.« Jana Tölva, TRUST, 175/06 (2015) »Frau Schulte hat sieben Jahre geforscht. Ihr Buch setzt uns knallhart der Wirklichkeit aus, sie erhellt jeden Winkel und untersucht Geschlecht in Subkulturen auf eine überraschend unterhaltsame Weise.« www.weltexpress.de, 22.10.2015 Besprochen in: GMK-Newsletter, 11 (2015) GENDER, 1 (2017), Sarah Kleinmann
Subkultur; Jugendkultur; Szenen; Gender; Ethnografie; Hardcore Punk; Popkultur; Musik; Gender Studies; Popmusik; Soziologie; Subculture; Youth Culture; Ethnography; Popular Culture; Music; Pop Music; Sociology; --- Ethnography. --- Gender Studies. --- Gender. --- Hardcore Punk. --- Music. --- Pop Music. --- Popular Culture. --- Sociology. --- Youth Culture.
Choose an application
Obwohl Popmusikzeitschriften unsere Vorstellungen von Popmusik wesentlich prägen, ist ihr Entstehungsprozess bisher kaum wissenschaftlich erfasst. André Doehring stellt die Musikredakteure deutscher Musikzeitschriften in den Mittelpunkt und beleuchtet die Sicht dieser Medienakteure auf die eigene Rolle inmitten der handlungsleitenden sowie -begrenzenden Strukturen und Produktionsverhältnisse. In einer Zusammenführung von Perspektiven der Musiksoziologie und der Journalistik wirft die materialreiche und interessante Studie einen Blick hinter die Kulissen des gegenwärtigen Popmusikjournalismus, der durch das immense persönliche Engagement der Musikkommunikatoren überhaupt erst ermöglicht und aufrechterhalten wird. »Wer als Student ernsthaft plant, ›Musikjournalist‹ zu werden, sollte dieses Buch lesen.« Joachim Hiller, OX-Fanzine, 1 (2012) »Pflichtlektüre für alle über Musik schreibenden und lesenden Nerds.« Christina Mohr, culturmag.de, 24.08.2011 Besprochen in: Trust, 154/3 (2012)
Medien; Musikjournalismus; Popmusik; Musiksoziologie; Musikzeitschriften; Popkultur; Arbeit; Musik; Arbeits- und Industriesoziologie; Musikwissenschaft; Media; Pop Music; Popular Culture; Work; Music; Sociology of Work and Industry; Musicology --- Music. --- Musicology. --- Pop Music. --- Popular Culture. --- Sociology of Work and Industry. --- Work.
Choose an application
psychoacoustics --- performance science --- digital culture --- ethnomusicology --- music sociology --- music therapy --- Psychology --- Music --- Music. --- Acoustics and physics --- Acoustics and physics. --- Musical acoustics --- Physics --- Sound --- Monochord --- Art music --- Art music, Western --- Classical music --- Musical compositions --- Musical works --- Serious music --- Western art music --- Western music (Western countries)
Choose an application
Der Medienhype um Aggro Berlin, Sidos Beteiligung an der Casting-Show »Popstars« oder der Kinofilm »Zeiten ändern dich« des Bambi-Preisträgers Bushido zeigen: Gangsta-Rap ist auch in Deutschland zu einem zentralen Genre der Popkultur avanciert. Die Bildwelten der Gangsta-Rap-Kultur sind dabei nicht nur das Resultat von medienbasierten Glokalisierungsprozessen, sondern auch Bezugspunkte in einem Krisendiskurs um ethnisierte Jugendkriminalität oder deviante Männlichkeitsentwürfe. An der Schnittstelle von Soziologie und Kulturwissenschaft bieten die Beiträge in diesem Band einen Überblick über Bedeutung und Funktionsweise der Gangsta-Rap-Kultur. Besprochen in: Spex, 1/2 (2012) taz, 27.08.2012, Fatma Aydemir www.n-tv.de, 29.07.2020, Johannes Wallat
HipHop; Rap; Cultural Studies; Literaturwissenschaft; Gender Studies; Soziale Ungleichheit; Populärkultur; Popkultur; Musik; Popmusik; Kultursoziologie; Kulturwissenschaft; Literary Studies; Social Inequality; Popular Culture; Music; Pop Music; Sociology of Culture --- Gender Studies. --- Literary Studies. --- Music. --- Pop Music. --- Popular Culture. --- Social Inequality. --- Sociology of Culture.
Choose an application
Die zunehmende Instrumentalisierung von Musik als Marketinginstrument und die Inszenierung urbaner Konglomerate als »Music Cities« dienen vor allem dem neoliberalen »City Branding«. Die komplexen Zusammenhänge zwischen Musik und Stadt wurden bislang nur punktuell untersucht. Dieser transdisziplinäre Band mit Beiträgen international renommierter Autoren und Autorinnen verbindet theoretische Grundlagen mit empirischen Ergebnissen, ausgewählten Fallstudien und historischen Abhandlungen. Mit der Fokussierung auf die Musik erweitert das Buch nicht nur den gängigen Diskurs um »Creative Cities«, sondern bringt auch wichtige Impulse für die kulturpolitische Praxis. Der Band enthält folgende Beiträge: Volker Kirchberg, Alenka Barber-Kersovan, Robin Kuchar, Music City - Musikalische Annäherung an die kreative Stadt (Vorwort) Adam Krims, What Is a Musically Creative City? Simon Frith, Musical Creativity as a Social Fact Alenka-Barber-Kersovan, Topos Musikstadt als Politikum - Eine historische Perspektive Bastian Lange, Konfigurationen von Wertschöpfung - Musikproduktion zwischen Orten und Szenen Andy Bennett, Popular Music, the Peripheral City and Cultural Memory - A Case Study of Perth, Australia Martin Cloonan, Making Glasgow a City of Music - Some Ruminations on an UNESCO Award Richard Lloyd, Differentiating Music City - Legacy Industry and Scene in Nashville Volker Kirchberg, Governing Baltimore by Music - Insights from Governance and Governmentality Studies Andreas Gebesmair, Immigrant Music City Vienna? Zur Relevanz ethnischer Kulturökonomien in kreativen Städten Robin Kuchar, Musikproduktion in Hamburg - Musikalische Akteure im Spannungsfeld von Künstlerexistenz und neoliberaler Stadtentwicklung Alexander Grimm, Die Hamburger Schule - Vom Entstehen und Vergehen eines Hamburger Musikclusters Malte Friedrich, Wie klingt die Stadt wenn sie vermarktet wird? Zum Zusammenhang von Musik und Stadtmarketing Sylvia Stiller, Jan Wedemeier, Die Musikwirtschaft in Hamburg - Status Quo und Entwicklungstrends Friedrich Geiger, Gebaute Bürgerlichkeit - Zur Problemgeschichte der Elbphilharmonie Besprochen in: dérive, 57 (2014)
Music --- Urbanization. --- City planning. --- Cities and towns --- City planning --- Civic planning --- Land use, Urban --- Model cities --- Redevelopment, Urban --- Slum clearance --- Town planning --- Urban design --- Urban development --- Urban planning --- Land use --- Planning --- Art, Municipal --- Civic improvement --- Regional planning --- Urban policy --- Urban renewal --- Cities and towns, Movement to --- Urban systems --- Social history --- Sociology, Rural --- Sociology, Urban --- Rural-urban migration --- Education, Musical --- Music education --- Musical education --- Musical instruction --- Music and society --- Social aspects. --- Instruction and study. --- Government policy --- Management --- Study and teaching --- Musik; Kreative Stadt; Creative Industries; Urban Governance; City Branding; Urban Branding; Stadt; Urban Studies; Musikwissenschaft; Popmusik; Soziologie; Music; Urbanity; Musicology; Pop Music; Sociology --- Musicology. --- Pop Music. --- Sociology. --- Urban Studies. --- Urbanity.
Listing 1 - 9 of 9 |
Sort by
|